Paul Verlaine, Cécile Detournay, Marguerite Bervoets, Fernand Dumont. Quatre noms, quatre destins, un point commun : tous ont connu les murs de la prison de Mons.
À travers leurs parcours, cette exposition explore ce que produit l’enfermement : des silences, des absences, mais aussi des formes de résistance, des mots, des gestes, des objets. Car même dans un contexte de privation, l’expression subsiste.
Sous le commissariat de Karelle Ménine et Pierre Liebaert, L’esprit carcéral propose une lecture croisée de différentes expériences de détention. Elle met en lumière des archives souvent incomplètes, des fragments conservés — lettres, photographies, notes manuscrites, broderies — qui témoignent d’un besoin de tenir, de transmettre ou simplement d’exister.
L’exposition s’appuie également sur les collections Mémoire et Histoire Militaire de la Ville de Mons, qui documentent les productions réalisées par des prisonniers pendant les deux guerres mondiales. Ces objets, créés dans des conditions précaires, rappellent la manière dont chaque individu tente de préserver son équilibre face à la contrainte.
L’esprit carcéral rassemble ainsi les traces de parcours variés — prisonniers de guerre, résistants, détenus de droit commun — pour poser un regard élargi sur l’enfermement. Sans chercher à comparer les situations, l’exposition donne à voir ce que ces vies disent du rapport entre isolement, création et survie.
scénographie lumineuse et sonore est signée Jonathan O’Hear.
Le Mons Memorial Museum présente sa nouvelle exposition temporaire, « L’esprit carcéral. Verlaine, Dumont, Detournay, Bervoets et la prison de Mons », du 12 juillet au 10 mai.
À travers les trajectoires de Paul Verlaine, Cécile Detournay, Marguerite Bervoets et Fernand Dumont, l’exposition interroge les effets de l’enfermement — ses silences, ses absences, mais aussi les formes de résistance qu’il suscite. Sous le commissariat de Karelle Ménine et Pierre Liebaert, elle rassemble archives, objets, lettres, photographies et créations issues de différentes expériences de détention — prisonniers de guerre, résistants, détenus de droit commun — pour poser un regard élargi sur l’enfermement.
L’ancienne chapelle Saint-Quentin (rue Lamir 29-31 à Mons) accueille du 05 au 27 mars l’exposition « Peindre le silence, c’est le transformer ! » de Valérie Limbourg-Gilquain.
Penser et panser
Praticienne en art-thérapie, Valérie Limbourg-Gilquain croit profondément en la puissance de l’art comme moyen d’expression et de transformation personnelle. Par la peinture, les émotions chargées de douleurs trouvent un canal pour s’extérioriser, offrant la possibilité de « dire » ce qui ne peut être formulé par les mots.
A travers chaque trait, chaque couleur, chaque matière, les toiles donnent forme à l’indicible. Le mutisme se métamorphose en langage. La toile devient un espace de lutte et de mémoire pour rendre visibles celles qu’on a voulu invisibiliser.
L’exposition retrace avec humilité le cheminement de femmes courageuses, en marche vers une forme de renaissance et de reconnaissance, faisant écho à la méthode japonaise du Kintsugi qui consiste à réparer la brisure, reconnaître celle-ci comme faisant partie de l’histoire de l’individu.
Interactive, l’exposition s’accompagne d’une scénographie porteuse de messages inspirants de résilience, enrichie de textes personnels et d’objets-reflets invitant les visiteurs à une introspection profonde. Une approche révélant ce que l’art peut offrir en tant que levier : ouverture et liberté face aux violences souvent enfouies dans le silence.
L’engagement artistique de Vali, nourri par ses études à l’Académie des Beaux-Arts de la Ville de Tournai, lui a permis de développer une sensibilité unique à la transmission et une maîtrise affirmée des techniques picturales.
Ses oeuvres sont un hommage à toutes celles qui ont traversé la violence, à celles qui la dénoncent et celles qui, par l’art, transforment l’oppression en force.
Vernissage le 05/03 à 19h
Ouverture du lundi au vendredi de 8h30 à 12h et de 13h30 à 16h.
Entrée libre.
Cette activité est organisée dans le cadre de la Journée internationale des droits des femmes, à l’initiative du Conseil consultatif pour l’Egalité entre les Femmes et les Hommes de la Ville de Mons.
Des ateliers d’art-thérapie, d’écriture et d’arpentage sont également prévus du 07 au 26/03 :www.mons.be
Ces images ne figurent pas sur les cartes postales. Elles documentent ce que l’on traverse sans voir : lotissements sans âme, zones d’activités en sommeil, bords de route, équipements publics ou industriels, infrastructures oubliées ou angles morts du tissu urbain. Des paysages ni spectaculaires ni pittoresques. Des morceaux de territoire habités, parcourus, exploités – saisis dans leur banalité quotidienne.
On y croise un urbanisme fonctionnel hétérogène, parfois planifié, souvent improvisé. Autant d’images qui nous rappellent que le paysage, loin d’être figé, est le reflet mouvant de nos usages, de nos choix, de nos contradictions.
De quoi donner une place à l’ordinaire dans notre imaginaire visuel.
Photographe, vidéaste et formateur professionnel depuis 2001, Rino Noviello se partage entre projets artistiques, pédagogiques et réalisation de commandes (portraits, architecture, reportages et studio). Il a fondé l’agence Picturimage en 2004. Il aime aussi utiliser les capacités vidéo des appareils photographiques et des smartphones pour réaliser des films documentaires et de courtes capsules vidéo dédiés le plus souvent à la terre et à ses ressources.
Ateliers de l’UCLouvain en Hainaut, entrée par le parking rue du Grand Trou Oudart.
« La Matière & Le Geste » est le rendez-vous annuel qui rassemble les membres des Métiers d’art du Hainaut. Cette année, 48 créateurs proposent un peu plus de 140 objets d’artisanat d’art, tantôt ornementaux, tantôt utilitaires.
Le Cloître des Sœurs Noires à Mons sert de cadre à la manifestation. Ses galeries sobres et élégantes accueillent des créations uniques, contemporaines reposant sur des savoir-faire ancestraux. L’événement offre au public l’occasion de découvrir, en un même lieu, de la céramique, du verre -travaillé en fusing et en vitrail-, de la sculpture, du design textile, du tissage, de la dentelle de tradition et contemporaine, de la chapellerie, du tournage sur bois, du fer forgé, des bijoux, de la reliure contemporaine, de la coutellerie, de la joaillerie, …
La manifestation est le rendez-vous attendu des membres du secteur des Métiers d’art du Hainaut. Cette année, 48 créateurs se mobilisent pour le seul plaisir d’exposer ensemble et pour témoigner de la vitalité du secteur. Un événement majeur et à ne pas manquer puisqu’il se tiendra pour la dernière fois.
Engagée dans un plan d’économie imposé par le nécessaire financement des zones de secours, la Province de Hainaut est en effet contrainte de mettre fin à certaines activités. En matière culturelle, l’office des métiers d’art cessera ses activités en 2027. Le prix annuel des Métiers d’Art du Hainaut ne sera plus décerné, le Collège provincial ayant décidé de ne maintenir que le Prix des Arts plastiques et le Prix Plisnier en Littérature. Un choix difficile mais rendu indispensable par le contexte budgétaire.
2 autres manifestations seront toutefois encore organisées cette année par les Métiers d’art.
L’exposition des travaux des 3 lauréates du Prix du Hainaut des Métiers d’art décerné en 2025. L’octroi du prix donne en effet l’occasion aux bénéficiaires d’exposer leurs créations de manière personnelle. Les espaces de La Lampisterie au CID, Grand-Hornu accueilleront les 3 céramistes primées – Véronique Nicaise (Terrienne),Melina Pollez (CeraMeli) et Diane Tenret du 17 au 25 octobre.
Et enfin, ultime rendez-vous du secteur et non des moindre, une participation des Métiers d’art à l’exposition annuelle du Musée Royal de Mariemont dédiée aux Arts décoratifs. Dans cette manifestation centrée sur la Porcelaine de Bruxelles, des artisans membres des Métiers d’art du Hainaut, toutes disciplines confondues, ont été invités pour illustrer l’évolution de l’industrie et de l’artisanat au travers de créations contemporaines perpétuant les savoir-faire d’hier.
Mais pour l’heure, revenons à La Matière & Le Geste.
Une centaine d’objets d’art, tantôt ornementaux, tantôt utilitaires, mettent en avant l’excellence du savoir-faire hennuyer offrant ainsi au public l »occasion unique de découvrir, en un même lieu, de la céramique, du verre -travaillé en fusing et en vitrail-, de la sculpture, du design textile, du tissage, de la dentelle de tradition et contemporaine, de la chapellerie, du tournage sur bois, du fer forgé, des bijoux, de la reliure contemporaine, de la coutellerie, de la joaillerie, …
En bref :
Exposition accessible du du 25/04 au 07/06 Du lundi au vendredi : 09h ⟶ 18 h, les Samedi et dimanche : 14h ⟶ 18 h Exposition fermée du 30.05 au 01.06 en raison de la Ducasse de Mons Entrée libre
Ateliers de l’UCLouvain en Hainaut, entrée par le parking rue du Grand Trou Oudart.
Les artisans participants
Valérie BACART Design mode textile • Anne-Marie BARREAUX Céramique • Véronique BETTENS (La terre au vert) Céramique • Anne BIOT Céramique • Sébastien BRACQ Sculpture-Forge • MartineBRION (Texture Fibre) Création textile • Lucien COTTON Céramique • Marie Françoise COULONVAL Céramique • Nadège DEBUGNE (ND Ceramic) Céramique • Axel DELENIN (Doudou Rugs) Tufting • Christel DELIÈGE Création de bijoux • Francine DELMOTTE Pâte de verre • Bernadette DEMOULIN Création textile • Françoise DEROUBAIX (Atelier du Capricorne) Céramique • Isabelle DESAULTY Gravure • Annik DESMET Céramique • Christine DOFNY-FOUCART (Chris’tiss) Tissage • Delphine DRUINE (Delphine D) Création textile • Raymond DRYGALSKI (La Mine Noire) Gravure • Charlotte FONTAINE (Le Goupil File) Filage de laine • Ovide-Robert FOSSE Vitrail • Francis GÉRARD (Cerambois) Bois tourné et sculpture • EmmanuelHUNT Sculpture bois • Anne JANSSENS et Alain DEGUIDE (Bagatelles Créations) Verre filé et soufflé au chalumeau • Françoise JORIS Céramique • Dagmar KALODOVÁ (Terre d’Envies) Céramique • Jacqueline LANDRIEN Sculpture bronze • Cécile LEMOINE Céramique • Florence LENAIN Céramique • Karine LÉTÉ (LK Sculpture de verre) Sculpture Verre-Métal • Magdalena LUKASZYNSKA (La Rosace) Vitrail • Marie Agnès MARLAIR Porcelaine sérigraphiée • Véronique NICAISE (TERRIENNE) Céramique • Judith NICOLAS (Lady Hoseki) Création de bijoux • Catherine PARFAIT-MAZÉ Dentelle contemporaine • Nicole PIETTE (Au fil de vos Idées) Modiste • Marie-Thérèse PILLON (Chapo’T’ose) Création de chapeaux • Melina POLLEZ (CeraMeli) Céramique • Julie PREILLON (Marcelina Wood) Bois tourné et sculpture • Diane TENRET Céramique • Claudine VANDERICK Céramique • David VERTENEUIL Coutellerie • GrégoireVIGNERON (Tokowo) Design papier • Denis WATTEYNE (Denis Watteyne Créations) Sculpture Verre-Métal • Isabelle WILLEMS Céramique
J'ai créé ce blog en 2014 après m'être rendu compte que les évènements montois n'étaient pas assez mis en évidence dans les divers médias. Le succès a été immédiat et j'y annonce les diverses manifestations culturelles à Mons les spectacles, concerts, fêtes et expositions diverses et ce gratuitement.
Je suis aussi très actif sur les réseaux sociaux avec les pages Doudou Mons et Mons Info. Enfin je suis co-organisateur de plusieurs évènements à Mons comme le Beatles Day, le festival de la chanson française et fête de ma musique.
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Merci
