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Expo Chagall « Matières » au musée des Beaux-arts Mons du 10 octobre 2026 au 14 février 2027

Expo Chagall « Matières » au musée des Beaux-arts Mons du 10 octobre 2026 au 14 février 2027

Du 10 octobre 2026 au 14 février 2027, la Ville de Mons présente au CAP l’exposition Marc Chagall. Matières. Par le biais des matières, des savoir-faire et des techniques, l’exposition propose un regard renouvelé sur la création d’un artiste majeur du XXe siècle.

Riche de plus de 200 œuvres et objets, l’exposition présente, en regard des peintures emblématiques de Marc Chagall (1887-1985), des gravures, sculptures, pièces de céramique, tapisseries, des verres plaqués, gravés et peints, des costumes de ballet et des projets de décors de théâtre. Outils, matériaux de travail, études préparatoires, ainsi qu’une riche sélection de documents d’archives, invitent les visiteurs au cœur du processus de création de l’artiste et des collaborations qui ont nourri son œuvre.

Originale et inclassable, l’œuvre de Marc Chagall se nourrit de références multiples, issues de sa culture d’origine et des expériences qui ont jalonné sa longue carrière de peintre, entre la Russie, la France et les États-Unis. Dans chacun de ces lieux, l’artiste s’est montré profondément réceptif aux pratiques artisanales et traditionnelles, puisant son inspiration dans les objets d’art populaire et religieux russes, dans les traditions millénaires du bassin méditerranéen, mais aussi dans les formes et couleurs de l’artisanat préhispanique, découvert lors d’un séjour au Mexique.

À l’écoute de ces sources d’inspiration, Chagall explore, tout au long de sa carrière, un éventail toujours plus vaste de techniques : gravure, céramique, sculpture, tapisserie, mosaïque, vitrail, costumes et décors de théâtre. Ces pratiques ne constituent pas une alternative à son premier médium, la peinture, mais son complément et prolongement naturel. L’expérience des matériaux et l’exploration des procédés traditionnels de chaque discipline lui ouvrent des possibilités plastiques sans cesse renouvelées. L’artiste instaure en outre une véritable complicité créatrice avec les artisans et praticiens qui l’ont accompagné : céramistes, tailleurs de pierre, liciers ou maîtres verriers.

Tout au long de l’exposition, organisée en grandes sections thématiques, des œuvres issues des collections de la Ville de Mons entrent en dialogue avec celles de Chagall, mettant en lumière d’autres artistes qui, à leur manière, se sont approprié des savoir-faire, des techniques et des traditions pour les réinventer au gré de leur propre langage plastique. Une quinzaine de pièces en céramique et en textile, sélectionnées par l’Association Be Craft, prolongent ce dialogue et cette réflexion sur les matières, les gestes et la transmission, jusque dans la création contemporaine.

Sous le commissariat de Cecilia Braschi, historienne de l’art et commissaire d’exposition indépendante, et d’Ambre Gauthier, historienne de l’art et directrice des Archives Marc et Ida Chagall à Paris, l’exposition propose un regard renouvelé sur l’artiste, tout en faisant écho à des questions résolument contemporaines. En révélant la richesse des savoir-faire, la force des collaborations artistiques et les passerelles entre les arts, les techniques et les cultures, elle invite à réfléchir à la manière dont les patrimoines se transmettent, se transforment et se réinventent, encore aujourd’hui.

Cette exposition illustre parfaitement le rôle que joue aujourd’hui Mons dans le paysage culturel wallon. Grâce à des expositions de cette envergure, la Ville de Mons confirme en effet sa capacité à produire des projets internationaux de très haut niveau, ouverts à tous, qui renforcent son attractivité, soutiennent son économie touristique et confortent son statut de capitale culturelle de la Wallonie.

Développée en partenariat avec les Archives Marc et Ida Chagall, cette exposition bénéficie du soutien financier du Fonds européen de développement régional (FEDER) et de la Wallonie.

Marc Chagall, Grands personnages, 1962, Terre blanche, décor aux oxydes, gravé au couteau et à la pointe sèche, sous couverte, 47,5 x 39 x 23 cm, poids : 10,6kg, Collection particulière © Fabrice Gousset © SABAM 2026

Marc Chagall (1887-1985) est largement connu pour son œuvre foisonnante et imaginative, qui traverse un siècle de bouleversements historiques, politiques et artistiques, entre sa Russie natale et la France, son pays d’adoption. Fusionnant sa culture d’origine et les expériences faites au cours d’une longue carrière de peintre, son œuvre, originale et inclassable, se nourrit de références multiples.

Parallèlement à la peinture, ou plutôt en lien direct avec celle-ci, Chagall a exploré un grand nombre de techniques, notamment dans la deuxième partie de sa carrière : gravure, céramique, sculpture, tapisserie, mosaïque, vitrail…  A travers cette variété de matières et supports, son art dépasse les limites du tableau et des salles des musées pour prendre place dans les espaces publics ou pour donner vie à des objets utilitaires de la vie quotidienne. Si l’expérience directe des matériaux ouvre à l’artiste des possibilités plastiques toujours nouvelles, Chagall explore en profondeur les procédés traditionnels qui régissent chaque pratique, instaurant le plus souvent, avec les artisans et praticiens qui l’assistent, un rapport de complicité créatrice. 

Marc Chagall, Costume pour une Gitane aux cartes (Aleko Scène II), 1942, Taffetas de soie peint, Collection particulière © Archives Marc et Ida Chagall © SABAM 2026

Riche d’environ 200 œuvres et objets, cette exposition présentera, en regard des peintures emblématiques de l’artiste, ses gravures, tapisseries, sculptures et objets en céramiques, ainsi que ses projets de vitraux, de costumes et de décors de ballet. Les outils de travail et les études préparatoires permettront de rendre compte de son processus de création et de la manière où les sources et pratiques populaires y sont tour à tour intégrées. Ces dernières seront aussi évoquées par des objets divers, issus notamment des collections d’art ancien, ethnographique et populaire de la Ville de Mons, ainsi que de la collection personnelle de l’artiste, appréhendés comme les réceptacles d’un patrimoine culturel élargi qui nourrit l’imaginaire de l’artiste et dialogue avec lui.

Commissaires 
Cecilia Braschi, historienne de l’art, commissaire d’exposition indépendante.
Ambre Gauthier, historienne de l’art, directrice des Archives Marc et Ida Chagall, Paris.

INFORMATIONS PRATIQUES

Autour de l’expo

· Dimanches gratuits : 01.11, 06.12, 03.01 & 07.02

· Médiateurs en salle tous les samedis et dimanches de 14h30 à 17h30 – inclus dans le ticket d’entrée

· Visites guidées pour individuels : 3e dimanche du mois (18.10, 15.11, 20.12 & 17.01) à 10h30, 10h50, 15h30, 15h50 – Tarif: entrée + 4€

· Visite guidée de Xavier Roland, directeur du CAP – 29.11 à 10h30 – Tarif : entrée + 4€

· Visites sensibles : 21.10, 22.11 & 13.12 à 9h, 21.01 à 17h30 – Tarif : entrée + 4€

· Conférences – Tarif : 6€ – 13.10 à 18h30 : Conférence d’Olivier Dusquene – “Marc Chagall: la couleur des songes” – 19.11 à 18h30 : Conférence d’Anne Hustache – “Chagall, les sources intarissables du passé” – 04.02 à 18h30 : Conférence de Christophe Veys – “Chagall et les artistes de l’émerveillement”

· Lectures par Patricia Beudin – “Rêveries littéraires” : 10.12 et 21.01 à 18h30 – Tarif : 6€

· Ciné-expo – Visite guidée de l’expo + projection du film au Plaza + apéro du marché : 08.11 et 24.01 à 9h30 – Tarif : 24€

· Dimanche en famille : 15.11 et 31.01 à 10h – Visite de l’exposition + atelier – Réservation au Dynamusée : 065/40.53.38 – Tarif : 6€

· DynaBB (0-1 an): 06.11 et 05.02 de 14h à 16h – Visite de l’expo + massage bébé/parent – Réservation au Dynamusée : 065/40.53.38 – Tarif : 6€

· Atelier “Première approche du vitrail et création de bijoux en vitrail avec l’artiste Eve Basselier – 28.11 et 05.12 de 13h30 à 17h30 – (obligation de suivre les 2 séances) – Tarif : 26€

· Découvrez en direct le travail de dentellières les 07.11 et 23.01 de 10h à 16h – Compris dans le ticket d’entrée

· “Visites inoubliables” pour les personnes souffrant d’Alzheimer: 14.11 et 14.01 à 9h – Tarif:

EXPO Marc Chagall. Matières
10.10.2026 > 14.02.2027

CAP
Musée des Beaux-Arts

Rue Neuve, 8 – 7000 Mons 
Ouvert du mardi au dimanche de 10h à 18h  
Infos : www.cap.mons.be
Tickets : +32 (0)65 33 55 80 

Exposition »Couleurs et Matières » 29, Chapelle St Quentin rue Lamir Mons ( CPAS Mons) du 2 au 30 octobre 2026

Exposition »Couleurs et Matières » 29, Chapelle St Quentin rue Lamir Mons ( CPAS Mons) du 2 au 30 octobre 2026

La conjugaison de plusieurs âmes passionnées, en résonance :

Sasa a eu plusieurs vies. Celle qui se définit entre « peinture et sculpture » exploite différents types de supports d’expression, principalement la toile comme une existence singulière, à la fois choisie et subie.

La surface évolue, si souvent échappée du chemin que l’on croit tracer. En quête d’elle-même, on devine chez l’artiste une envie de maîtrise mais rien n’est définitif. L’itinéraire surprend. La résilience est prioritaire si l’on veut que la couleur l’emporte. L’art devenu thérapie, elle recouvre ses supports noirs (représentant le vide et la déshumanisation) par des nuées d’acrylique iridescent. A chaque coup de pinceau, la matière masque l’obscur tragique laissant place à la lumière qui s’impose. Le volume démontre la force et l’intensité, une traduction du fatal en une ouverture aux possibles.

Mathieu Delaunay, originaire de Vendée et Montois de coeur (expo 2025 à la St’Artgallery) est menuisier de formation. L’expression « Du bois dans les veines » lui correspond parfaitement. Le façonnant de multiples façons (découpe, tournage, sculpture…), il aime incorporer à ses créations contemporaines des objets de récupération (circuit électronique, pin’s, vinyles, engrenage …), l’ajout de couleurs et d’inclusions induisant un contraste marquant. Une rencontre conceptuelle entre forme, couleur et matière.  

Véronique Dumont est une créatrice autodidacte dont l’univers navigue entre art et design. Son parcours artistique est intimement lié à la ville de Mons. Au fil du temps, elle a développé ses propres techniques jusqu’à devenir photo peintre. Imprimées sur plexiglass, aluminium ou tissus, ses micro scènes éphémères sont composées avec des encres, de la résine et des matières naturelles (miel, huile, neige …) qu’elle photographie en macro, au moment précis où les couleurs se transforment. Ses pépites vibrantes et lumineuses invitent chacun à projeter sa propre histoire : paysages imaginaires, jardins abstraits ou galaxies lointaines. Exposées à Paris, Anvers, Bruxelles, Liège, Mons, ses oeuvres ont rejoint également des collections privées en Angleterre, aux Etats-Unis et en Australie. L’artiste les décline également en pièces de mobilier et objets uniques.

Des univers captivants qui emportent le visiteur dans un monde de nuances et d’essences, un espace où chaque angle offre sa part de découverte.

Vernissage de l’exposition le 02/10 à 18h30

Ouverture du lundi au vendredi de 8h30 à 12h et de 13h30 à 16h.

Entrée libre.

Accès adaptés aux personnes à mobilité réduite.

Exposition Lucien Stoppele – ‘Mineurs & Métallos’ au Domaine du Levant rue de Flénu à Cuesmes du 20 septembre au 11 octobre 2026

Exposition Lucien Stoppele – ‘Mineurs & Métallos’ au Domaine du Levant rue de Flénu à Cuesmes du 20 septembre au 11 octobre 2026

Le Musée de la Mine du Levant, Mohammed Kerai, président de l’Amicale Algérienne de Mons-Borinage (AAMB), la famille de l’artiste-peintre Lucien Stoppele & Patrick Viaene, expert en patrimoine industriel (Université d’Anvers et de Gand) vous invitent à l’exposition Lucien Stoppele – ‘Mineurs & Métallos’
Lucien Stoppele est un artiste peintre belge et ancien sidérurgiste, né en 1938 à Erquelinnes, connu pour ses œuvres représentant la vie ouvrière et les paysages industriels du « Pays Noir » autour de Charleroi.

Vernissage : Dimanche 20 septembre 2026 à 11 heures

Exposition ouverte : samedi 26 et dim. 27 sept., samedi 3 et dim. 4 oct. samedi 10 et dim. 11 octobre 2026, chaque fois de 14 à 18 heures



Tarifs : Exposition Lucien Stoppele dans l’ancienne centrale électrique : gratuite
Musée de la Mine du Levant : 6 euros / Musée + Galerie puits de mine incl.: 10 euros

Information : Patrick Viaene, Land van Waaslaan 156, 9040 Gent
P. Viaene:

Pour le Musée de la Mine :
M. Kerai (AAMB) : –

Domaine du Levant – Musée de la Mine

Rue de Flénu 1b
7033 Cuesmes