Gagnez 2 x 2 places pour le concert en écrivant un petit commentaire au bas de cette publication avec votre nom, prénom et adresse mail. Les gagnants seront prévenus par courriel. Bonne chance!
Échos d’Amérique Latine entre tradition et modernité
Violoniste et compositeur vénézuélien installé en Belgique, David Nuñez s’est imposé comme un virtuose aux multiples facettes. Avec, entre autres invités, ses complices de l’ensemble Musiques Nouvelles, il dévoile son univers musical personnel. Ce concert, reflet de son identité artistique unique, raconte son parcours passionné à travers la musique contemporaine, tout en rendant un vibrant hommage à ses racines latino-américaines.
Vernissage le vendredi 3 avril de 18 à 21h Exposition du samedi 4 au dimanche 26 avril 2026 dans la galerie de l’Atelier des capucins Adresse : 15, rue André Masquelier, Mons Horaires : vendredi de 15 à 18 h – samedi et dimanche de 14 à 18 h Infos – Editions du CEP
La Ville de Mons s’associe au 𝐅𝐫𝐚𝐧𝐜𝐡𝐢𝐬𝐢𝐧𝐠 𝐁𝐞𝐥𝐠𝐢𝐮𝐦 𝐃𝐚𝐲, un événement incontournable dédié à celles et ceux qui souhaitent entreprendre avec un modèle déjà éprouvé 💼
𝐀𝐮 𝐩𝐫𝐨𝐠𝐫𝐚𝐦𝐦𝐞 : ✨ Rencontres avec près de 40 enseignes (bien-être, construction, horeca, retail…) 🎤 Conférences et témoignages inspirants 🤝 Échanges avec des experts de la franchise
Que vous soyez en reconversion, investisseur ou simplement curieux, cet événement est l’occasion idéale pour découvrir des concepts porteurs et concrétiser votre projet 🚀
Le LA du Hautbois accueille trois maîtres du jazz manouche dans une configuration inhabituelle — le guitariste Renaud Dardenne, le violoniste Alexandre Cavaliere et l’accordéoniste Thibault Dille. Alexandre Cavaliere est un violoniste belge reconnu pour son sens du swing et son ouverture vers les musiques contemporaines. Thibault Dille est un accordéoniste, pianiste, chanteur, compositeur, arrangeur, directeur artistique, pédagogue et producteur. Formé au Conservatoire de Bruxelles, Renaud Dardenne nous offre un jeu résolument acoustique qui laisse transparaître son goût immodéré pour les musiques traditionnelles, le jazz et la musique de Django. PAF 18€ Réservations concert et repas (après le concert): info@leladuhautbois.be
Filet de poulet farci au jambon, fromage et pâté de truffe, purée de pommes de terre et brocolis ( 22€) Bowl de semoule, feta, épinards, noisettes et vinaigrette à la cacahuète (beurre de cacahuète, vinaigre de cidre, miel, coriandre, sauce soja)( 20€) Gaufres aux myrtilles fraîches et sirop d’agave ( 8€)
Ateliers de l’UCLouvain en Hainaut, entrée par le parking rue du Grand Trou Oudart.
« La Matière & Le Geste » est le rendez-vous annuel qui rassemble les membres des Métiers d’art du Hainaut. Cette année, 48 créateurs proposent un peu plus de 140 objets d’artisanat d’art, tantôt ornementaux, tantôt utilitaires.
Le Cloître des Sœurs Noires à Mons sert de cadre à la manifestation. Ses galeries sobres et élégantes accueillent des créations uniques, contemporaines reposant sur des savoir-faire ancestraux. L’événement offre au public l’occasion de découvrir, en un même lieu, de la céramique, du verre -travaillé en fusing et en vitrail-, de la sculpture, du design textile, du tissage, de la dentelle de tradition et contemporaine, de la chapellerie, du tournage sur bois, du fer forgé, des bijoux, de la reliure contemporaine, de la coutellerie, de la joaillerie, …
La manifestation est le rendez-vous attendu des membres du secteur des Métiers d’art du Hainaut. Cette année, 48 créateurs se mobilisent pour le seul plaisir d’exposer ensemble et pour témoigner de la vitalité du secteur. Un événement majeur et à ne pas manquer puisqu’il se tiendra pour la dernière fois.
Engagée dans un plan d’économie imposé par le nécessaire financement des zones de secours, la Province de Hainaut est en effet contrainte de mettre fin à certaines activités. En matière culturelle, l’office des métiers d’art cessera ses activités en 2027. Le prix annuel des Métiers d’Art du Hainaut ne sera plus décerné, le Collège provincial ayant décidé de ne maintenir que le Prix des Arts plastiques et le Prix Plisnier en Littérature. Un choix difficile mais rendu indispensable par le contexte budgétaire.
2 autres manifestations seront toutefois encore organisées cette année par les Métiers d’art.
L’exposition des travaux des 3 lauréates du Prix du Hainaut des Métiers d’art décerné en 2025. L’octroi du prix donne en effet l’occasion aux bénéficiaires d’exposer leurs créations de manière personnelle. Les espaces de La Lampisterie au CID, Grand-Hornu accueilleront les 3 céramistes primées – Véronique Nicaise (Terrienne),Melina Pollez (CeraMeli) et Diane Tenret du 17 au 25 octobre.
Et enfin, ultime rendez-vous du secteur et non des moindre, une participation des Métiers d’art à l’exposition annuelle du Musée Royal de Mariemont dédiée aux Arts décoratifs. Dans cette manifestation centrée sur la Porcelaine de Bruxelles, des artisans membres des Métiers d’art du Hainaut, toutes disciplines confondues, ont été invités pour illustrer l’évolution de l’industrie et de l’artisanat au travers de créations contemporaines perpétuant les savoir-faire d’hier.
Mais pour l’heure, revenons à La Matière & Le Geste.
Une centaine d’objets d’art, tantôt ornementaux, tantôt utilitaires, mettent en avant l’excellence du savoir-faire hennuyer offrant ainsi au public l »occasion unique de découvrir, en un même lieu, de la céramique, du verre -travaillé en fusing et en vitrail-, de la sculpture, du design textile, du tissage, de la dentelle de tradition et contemporaine, de la chapellerie, du tournage sur bois, du fer forgé, des bijoux, de la reliure contemporaine, de la coutellerie, de la joaillerie, …
En bref :
Exposition accessible du du 25/04 au 07/06 Du lundi au vendredi : 09h ⟶ 18 h, les Samedi et dimanche : 14h ⟶ 18 h Exposition fermée du 30.05 au 01.06 en raison de la Ducasse de Mons Entrée libre
Ateliers de l’UCLouvain en Hainaut, entrée par le parking rue du Grand Trou Oudart.
Les artisans participants
Valérie BACART Design mode textile • Anne-Marie BARREAUX Céramique • Véronique BETTENS (La terre au vert) Céramique • Anne BIOT Céramique • Sébastien BRACQ Sculpture-Forge • MartineBRION (Texture Fibre) Création textile • Lucien COTTON Céramique • Marie Françoise COULONVAL Céramique • Nadège DEBUGNE (ND Ceramic) Céramique • Axel DELENIN (Doudou Rugs) Tufting • Christel DELIÈGE Création de bijoux • Francine DELMOTTE Pâte de verre • Bernadette DEMOULIN Création textile • Françoise DEROUBAIX (Atelier du Capricorne) Céramique • Isabelle DESAULTY Gravure • Annik DESMET Céramique • Christine DOFNY-FOUCART (Chris’tiss) Tissage • Delphine DRUINE (Delphine D) Création textile • Raymond DRYGALSKI (La Mine Noire) Gravure • Charlotte FONTAINE (Le Goupil File) Filage de laine • Ovide-Robert FOSSE Vitrail • Francis GÉRARD (Cerambois) Bois tourné et sculpture • EmmanuelHUNT Sculpture bois • Anne JANSSENS et Alain DEGUIDE (Bagatelles Créations) Verre filé et soufflé au chalumeau • Françoise JORIS Céramique • Dagmar KALODOVÁ (Terre d’Envies) Céramique • Jacqueline LANDRIEN Sculpture bronze • Cécile LEMOINE Céramique • Florence LENAIN Céramique • Karine LÉTÉ (LK Sculpture de verre) Sculpture Verre-Métal • Magdalena LUKASZYNSKA (La Rosace) Vitrail • Marie Agnès MARLAIR Porcelaine sérigraphiée • Véronique NICAISE (TERRIENNE) Céramique • Judith NICOLAS (Lady Hoseki) Création de bijoux • Catherine PARFAIT-MAZÉ Dentelle contemporaine • Nicole PIETTE (Au fil de vos Idées) Modiste • Marie-Thérèse PILLON (Chapo’T’ose) Création de chapeaux • Melina POLLEZ (CeraMeli) Céramique • Julie PREILLON (Marcelina Wood) Bois tourné et sculpture • Diane TENRET Céramique • Claudine VANDERICK Céramique • David VERTENEUIL Coutellerie • GrégoireVIGNERON (Tokowo) Design papier • Denis WATTEYNE (Denis Watteyne Créations) Sculpture Verre-Métal • Isabelle WILLEMS Céramique
A l’occasion du Festival de Printemps, nous vous proposons des animations gratuites et accessibles à tous !
🐝𝐋𝐞𝐬 𝐦𝐲𝐬𝐭è𝐫𝐞𝐬 𝐝𝐞 𝐥𝐚 𝐫𝐮𝐜𝐡𝐞 – 𝟐𝟓 𝐚𝐯𝐫𝐢𝐥 (𝐝𝐞 𝟏𝟒𝐡 à 𝟏𝟖𝐡) Une journée gourmande et pleine de découvertes autour du miel et des abeilles 🍯 ✨ Découverte d’une ruche 👀 Ruche d’observation 🍯 Dégustations 🛍️ Produits à vendre 🎲 Animations pour enfants 🏆 Un concours pour tenter de gagner une carte cadeau Dragon d’Or de 50 € ! 📍 Grand’Place de Mons
💛 Venez profiter, découvrir et soutenir les commerces locaux dans une ambiance printanière !
👉 Plus d’infos à propos du Festival de Printemps sur notre site : https://www.monscentreville.be/
La Maison des Employés, son Président, le conseil d’administration ainsi que le personnel, ont l’honneur de vous inviter
le vendredi 27 mars 2026, à 18h30,
au vernissage de l’exposition
« Intersection »
Œuvres par
Jean-Sébastien Wuilbaut – Alexandra Kabalan et Philippe Jacquery
« Intersection » peut sonner étrangement comme nom pour une exposition artistique, un mot issu d’un lexique industriel, voire géographique. Et pourtant… Les artistes s’exprimant dans ces trois styles très différents, venant d’univers différents, l’abstrait, l’expressionnisme et l’académisme se sont rencontrés grâce à la musique, au sein du Royal Cercle Choral Tornacum de Tournai. Il est rare qu’une pratique artistique, picturale ou autre, se fasse dans l’exclusivité. De ce point de rencontre et au détour d’une conversation, l’idée a germé d’une exposition commune. Un bon moyen pour ces trois artistes de se connaître un peu mieux l’un(e) et l’autre et surtout de faire connaître les fruits de leurs passions respectives. Derrière chaque œuvre, il y a une nécessité. Que la démarche ait un but personnel, celui d’exprimer un ressenti autrement que par les mots, ou collectif dès lors que cela évoque un fait sociétal ou une tradition collective, elle est la symbiose de la volonté de s’exprimer, d’échanger et de laisser une trace de soi, aussi fragile soit-elle. Nous vous souhaitons autant de plaisir et d’intérêt auprès de ces œuvres que leurs auteurs en ont eus à les réaliser. Puisse ce court voyage vous conduire là où l’inattendu vous attendait peut-être.
De 19 à 19h30: propos d’ avant-concert par Anne Hermant, programmatrice à Musiq3:
« Sur les traces du folklore anglais avec Vaughan Williams »
A 20h : Retour aux sources
Nicolas Dautricourt, violon et Julien Libeer, piano avec Vahan Mardirossian à la direction de l’Orchestre Royal de Chambre de Wallonie
Nourrie par leurs racines, la quête musicale des compositeurs Chausson et Williams exprime dans toute sa profondeur, l’âme d’une nation emportée par un vent de fierté et de nostalgie.
Programme : Ernest Chausson : Concert pour violon, piano et orchestre à cordes Ralph Vaughan Williams : Concerto Grosso pour orchestre à cordes
Nicolas Dautricourt, violon
Prix « Georges Enesco de la SACEM » et « Révélation Classique de l’ADAMI » au Midem de Cannes, Nicolas Dautricourt est sans conteste l’un des violonistes français les plus brillants et les plus attachants de sa génération.En janvier 2019 il a fait ses débuts à la Philharmonie de Paris avec l’Orchestre National d’Ile de France dans le deuxième concerto de Prokofiev sous la direction de Jamie Philipps, et se produit régulièrement sur les plus grandes scènes internationales, Kennedy Center, Alice Tully Hall, Wigmore Hall, Moscow Tchaikovsky Hall, Tokyo Bunka Kaikan, Salle Pleyel, Cité de la Musique et Théâtre des Champs-Élysées entre autres.Egalement l’invité de prestigieux festivals classiques ou de Jazz tels que le Festival Enesco de Bucarest, Lockenhaus Kammermusikfest, Music@Menlo, Ravinia, Pärnu, Davos, Sintra, Folles Journées de Nantes et Tokyo, Jazz à Vienne, Marciac Jazz Festival, Jazz à la Grange, il s’est déjà produit en soliste avec le Royal Philharmonic Orchestra, l’Orchestre National de France, Detroit Symphony, SWR Saarbrücken, BBC Wales National Orchestra, Aachen Symphony, Sinfonia Varsovia, l’Orchestre Philharmonique de Liège, l’Orchestre Symphonique du Québec, Oulu Sinfonia, l’Orchestre du Capitole de Toulouse, Novosibirsk Philharmonie, Orchestre Philharmonique du Maroc, International Players Busan, Mexico Philharmonic, NHK Chamber Orchestra, Kanazawa Ensemble, sous la direction de Leonard Slatkin, Paavo Järvi, Fabien Gabel, Yan-Pascal Tortelier, Tugan Sokhiev, Frédéric Chaslin, Stanislas Lefort, Philippe Auguin, David Niemann, Wolfgang Doerner, Carlos-Miguel Prieto, François-Xavier Roth, Eivind Gullberg Jensen, Gabor Takacs-Nagy, Michael Francis, Kazuki Yamada, Yuri Bashmet et Dennis Russell Davies.Primé aux concours internationaux Wieniawski, Lipizer et Belgrade, il a étudié avec Philip Hirschhorn, Miriam Fried et Jean-Jacques Kantorow, et est depuis 2021 professeur de violon au Conservatoire à Rayonnement Régional de Versailles.Nicolas Dautricourt est par ailleurs un grand passionné de tennis. En Mai 2018, alors qu’il est invité à prendre part au prestigieux Trophée des Célébrités du Tournoi de Roland Garros, il effectue un parcours sans faute jusqu’en quart de finale (deuxième tour), non sans infliger au passage au célèbre comédien Michel Boujenah un cinglant 6/1 6/0. Une défaite cruelle, certes, mais de l’aveu même des deux protagonistes, probablement nécessaire.Directeur artistique des « Fêtes Musicales de Corbigny », Nicolas Dautricourt joue un magnifique instrument d’Antonio Stradivarius datant de 1713, le « Château Pape-Clément », généreusement mis à sa disposition par Bernard Magrez, et en janvier 2021, est nommé Chevalier des Arts et des Lettres par la Ministre de la Culture.
Julien Libeer, piano
Né en 1987 près de Bruxelles, en Belgique, Julien Libeer a pour premier souvenir musical le célèbre documentaire sur l’enregistrement de « West Side Story » par Leonard Bernstein. Le piano, qu’il aborde à l’âge de six ans, devient rapidement le compagnon fidèle pour exprimer un amour de la musique qui se nourrit autant de l’opéra, de l’orchestre et de la musique de chambre que du répertoire pianistique.Pendant cinq années décisives, le pédagogue franco-polonais Jean Fassina a été le mentor patient, exigeant et sage que tout aspirant musicien devrait avoir la chance de rencontrer. Cette expérience a été suivie d’une collaboration tout aussi intense avec Maria João Pires à la Chapelle Musicale Reine Elisabeth, dont les conseils et le soutien ont fortement influencé la vision de Julien au cours de ces dernières années.Julien Libeer a reçu le Juventus Award 2008 en tant que jeune soliste européen le plus prometteur et a été nommé Jeune musicien de l’année par l’Association belge de la presse musicale en 2010. Son travail a fait l’objet des documentaires Technique doesn’t exist (2013) et Jeunes Solistes, Grands Destins (2018). Les enregistrements de Julien ont été bien accueillis par la presse internationale, recevant des prix tels que le Diapason d’Or de l’Année 2016, le Klara Award 2016 et l’Echo Preis 2017.En tant que soliste, Julien s’est produit avec la Deutsche Kammerphilharmonie de Brême, le Brussels Philharmonic, l’Orchestre National de Belgique, l’Orchestre Symphonique d’Anvers, le Sinfonia Varsovia et le New Japan Philharmonic ; sous la direction de chefs tels que Trevor Pinnock, Jun Märkl, Michel Tabachnik, Augustin Dumay, Hervé Niquet, Joshua Weilerstein et Enrique Mazzola. Son dévouement pour les œuvres de Dinu Lipatti a donné lieu à des collaborations chaleureuses avec l’Orchestre de la Radio de Bucarest, entre autres.Musicien de chambre accompli, il a travaillé avec le Quatuor à cordes danois, Camille Thomas, Paul Lewis, Maria João Pires et Lorenzo Gatto, avec qui il a interprété l’intégrale des sonates pour violon de Beethoven pendant plusieurs saisons.Au cours des dernières saisons, il a été invité par le Concertgebouw d’Amsterdam, le Wigmore Hall, l’Elbphilharmonie et les Steinway International Concert Series (Cardiff). Il a été l’invité du Festival Enescu, du Beirut Chants Festival, du Miami International Piano Festival et a donné des concerts de musique de chambre à De Doelen (Rotterdam), au Palais des Beaux-Arts (Charleroi) et au Théâtre des Abesses (Paris). Julien est artiste en résidence à Flagey (Bruxelles).Julien Libeer a étudié auprès de Maria João Pires, Jean Fassina et Daniel Blumenthal, et est artiste associé de la Chapelle Musicale Reine Elisabeth, où il s’est également spécialisé en musique de chambre avec les membres du Quatuor Artemis. Il a par ailleurs reçu les conseils de Dmitry Bashkirov, Alfred Brendel, Nelson Delle Vigne-Fabbri, Jura Margulis et Gerhard Schulz (Quatuor Alban Berg).Julien Libeer est motivé à initier ou à collaborer à des projets qui sont ancrés dans l’idée que la musique, bien au-delà de sa valeur esthétique, peut être une force de changement pour quiconque est prêt à l’écouter. Parmi ces projets, Julien a animé une série télévisée belge qui défendait la narration musicale. Il anime en outre la série de concerts Salon Libeer au Concertgebouw de Bruges, dans laquelle il rejoint un collègue musicien et un conférencier (par exemple, un penseur, un historien, un auteur), ainsi que la série de conférences Dead or Alive, une exploration philosophique des changements dans la création musicale classique (en collaboration avec la LUCA School of Arts et l’Université catholique de Louvain).En tant que directeur artistique du projet Singing Molenbeek , il supervise les répétitions de chorales de haut niveau dans les écoles primaires d’une banlieue bruxelloise célèbre pour toutes sortes de mauvaises raisons. Julien espère que l’initiation de ces enfants à la musique, avec toutes ses exigences et ses récompenses, les aidera à grandir personnellement et socialement.
Infos et réservations : places non numérotées ; 30/25/10 € ; gratuit pour les moins de 25 ans ; public@surmars.be; surmars.be +32(0)65 39 59 39; After à partir de 21h30. Partenariat Mars/ ORCW /Ville de Mons.
A l’occasion du Festival de Printemps, nous vous proposons des animations gratuites et accessibles à tous !
🌸 𝐋𝐚 𝐑𝐨𝐮𝐞 𝐝𝐞 𝐥𝐚 𝐅𝐥𝐨𝐫𝐞𝐭𝐮𝐧𝐞 – 𝟗 𝐦𝐚𝐢 (𝐝𝐞 𝟏𝟒𝐡 à 𝟏𝟖𝐡) Faites vos achats en centre-ville et tentez votre chance 🎁 👉 20€ d’achat = 1 tour de roue (sur présentation du ticket de caisse) De nombreux cadeaux vous attendent ! 📍 Angle de la rue Samson
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« Depuis plus de cinq ans, je collectionne les céramiques d’Antoine Dubois et celles de La Céramique Montoise (c’est la même manufacture avec le même Directeur : Mr Dubois). Cette passion trouve son origine dans les faïences qui ornaient, lorsque j’étais enfant, la cheminée de ma grand‑mère. Après sa disparition, puis celle de mon père, j’ai ressenti le besoin profond de recenser, d’identifier et de rassembler les œuvres de cet artiste, comme pour préserver un fragment de mémoire familiale et patrimoniale.
Au fil de mes recherches, et grâce au groupe Facebook La Céramique Antoine Dubois ainsi qu’au site www.ceramiqueantoineetrenedubois.be, j’ai pu retrouver trois de ses arrière‑petits‑enfants. Ensemble, nous avons entrepris de reconstituer l’histoire remarquable de cette famille et de redonner vie à un céramiste injustement oublié.
L’exposition qui se prépare est l’aboutissement naturel de cette passion. Grâce au Musée de Nimy, elle devient aujourd’hui une réalité. Monsieur Vanbienne, Président du Musée, a immédiatement accueilli le projet avec enthousiasme et m’a accordé sa confiance, pour laquelle je lui suis profondément reconnaissant » Eric Prevost
J'ai créé ce blog en 2014 après m'être rendu compte que les évènements montois n'étaient pas assez mis en évidence dans les divers médias. Le succès a été immédiat et j'y annonce les diverses manifestations culturelles à Mons les spectacles, concerts, fêtes et expositions diverses et ce gratuitement.
Je suis aussi très actif sur les réseaux sociaux avec les pages Doudou Mons et Mons Info. Enfin je suis co-organisateur de plusieurs évènements à Mons comme le Beatles Day, le festival de la chanson française et fête de ma musique.
N'hésitez pas à me contacter via le formulaire CONTACT pour me signaler un évènement manquant ou toute remarque concernant ce blog.
Merci
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