L’esprit carcéral.Verlaine, Dumont, Detournay, Bervoets et la prison de Mons Expo au Mons Mémorial Museum du 12 juillet 2025 au 11 mai 2026

par Bernard Maton | Juil 9, 2025 | Information

MONS MEMORIAL MUSEUM 51 BOULEVARD DOLEZ MONS

Paul Verlaine, Cécile Detournay, Marguerite Bervoets, Fernand Dumont. Quatre noms, quatre destins, un point commun : tous ont connu les murs de la prison de Mons.

À travers leurs parcours, cette exposition explore ce que produit l’enfermement : des silences, des absences, mais aussi des formes de résistance, des mots, des gestes, des objets. Car même dans un contexte de privation, l’expression subsiste.

Sous le commissariat de Karelle Ménine et Pierre Liebaert, L’esprit carcéral propose une lecture croisée de différentes expériences de détention. Elle met en lumière des archives souvent incomplètes, des fragments conservés — lettres, photographies, notes manuscrites, broderies — qui témoignent d’un besoin de tenir, de transmettre ou simplement d’exister.

L’exposition s’appuie également sur les collections Mémoire et Histoire Militaire de la Ville de Mons, qui documentent les productions réalisées par des prisonniers pendant les deux guerres mondiales. Ces objets, créés dans des conditions précaires, rappellent la manière dont chaque individu tente de préserver son équilibre face à la contrainte.

L’esprit carcéral rassemble ainsi les traces de parcours variés — prisonniers de guerre, résistants, détenus de droit commun — pour poser un regard élargi sur l’enfermement. Sans chercher à comparer les situations, l’exposition donne à voir ce que ces vies disent du rapport entre isolement, création et survie.

scénographie lumineuse et sonore est signée Jonathan O’Hear.

L’esprit carcéral

Exposition « Vibration d’âme » au Studio 33 ( rue d’Havré) du 11 juillet au 14 septembre 2025

par Bernard Maton | Juil 9, 2025 | Information

Vibration d’âme” – Une exposition collective au service de l’art et du cœur

du 11 Juillet au 14 Septembre 25

Au Studio 33, au 33 rue d’ Havré à Mons, une nouvelle aventure artistique et humaine vient de s’ouvrir : “Vibration d’âme”, une exposition collective réunissant 18 artistes aux univers variés et profondément sensibles.

Sculpteurs, sculptrices, peintres et photographes ont uni leur créativité pour vous offrir une immersion vibrante et émotionnelle dans leurs mondes intérieurs. Chaque œuvre exposée est une invitation à ressentir, à contempler, à dialoguer avec l’âme de l’artiste… et avec la vôtre.

Mais cette exposition ne s’arrête pas à l’esthétique. Elle porte une cause, une mission : soutenir la Cité de l’enfance de Mons.

Pour chaque œuvre vendue, 25% du montant sera reversé à cette institution qui œuvre au quotidien pour les enfants en situation difficile. Ainsi, chaque achat devient un geste d’art, mais aussi un acte de solidarité.

Horaires d’ouverture exceptionnels tout l’été :

Samedi : 11h – 18h

Dimanche : 14h – 18h

Et exceptionnellement les mercredis et vendredis, de 11h à 16h, jusqu’en septembre !

Nous, les artistes, avons cette conviction : comme nous sommes soutenus, nous soutenons à notre tour. Et rien ne nous tient plus à cœur que d’offrir un peu de beauté, d’espoir et d’élan à ceux qui en ont le plus besoin : les enfants.

Alors, venez nombreux au Studio 33, au 33 rue d’Havré à Mons.

L’exposition “Vibration d’âme” vous attend.

L’art vibre, les cœurs s’ouvrent,

et l’aventure continue… avec vous.

L’ASBL Art Culture présente sa nouvelle exposition collective au Studio 33, “ Vibrassions des âmes ”. Nous avons le plaisir de vous inviter à cet événement qui ne compte pas moins de 18 artistes talentueux! Pour cela, nous avons fait appel à 5 peintres, 2 photographes et 11 sculpteurs. Venez plonger au cœur de ces univers où les disciplines artistiques se croisent et vibrent à l’unisson.

PEINTRES

« à travers ses toiles, Cassius nous emmène dans des contrées lointaines, capturant l’essence même des cultures et des paysages parcourus. » Cassius

« Je recouvre des toiles intégralement noires par des nuées d’acrylique iridescent.

La trame se densifie, le noir s’éloigne , remplacé par une nuance, puis une autre et encore une autre. Un rythme nait, presqu’une hypnose. » Sandrine Dehalu

« Je me décris davantage comme un illustrateur plutôt que comme un peintre ou un sculpteur ; l’instrument importe peu, seule la narration compte. » Dol

« Depuis 2017, il transpose son univers sur toile. Il y explore de nouvelles dimensions esthétiques, mêlant abstraction et typographie dans un équilibre subtil entre énergie brute et contrôle. » Benjamin Petit

« Des touches de ma vie, de mes amours, de mes promenades ou de mes passions. Tout bouillonne et tournoie. Ma peinture ambitionne de donner du plaisir et de la joie, au revoir tristesse, je marche vers devant. » David Sohyer

PHOTOGRAPHES

« Ces prises de vue particulières sur un support en aluminium appelé “chromaluxe” font sortir toute la magie des phénomènes chimiques et physiques. » Claudine Celva

« Inspirée par le langage cinématographique, ma photographie joue avec les angles, la lumière et les contrastes pour révéler l’essence d’un moment. » Valentin Delaunoy

SCULPTEURS

« Aimer la nature, l’observer, la restituer pour partager ses émotions, sa quête du beau! » Anne Boon

« Art is the line around your thoughts. » Peggy Coussement

« Je suis une artiste figurative qui tente de transmettre un message ou un symbole. J’aime me laisser guider par mon instinct, créer et exprimer ce qui m’habite. » Isabelle De Bellefroid

« L’essentiel pour moi est d’arriver à restituer l’émotion qui se dégage de l’animal. » Chantal Porras

« En sculpture je réalise des personnages par lesquels je rends hommage : Van Gogh, Frida Kahlo, Camille Claudel, Rimbaud, Verlaine … je travaille aussi sur des thèmes qui portent à réflexion. » Maria Puleo

« La sculpture n’est pas la réalité mais une représentation de la réalité. Mon but est de susciter des émotions auprès de celles et ceux qui regardent mes pièces. » Mieke Vermeyen

« Mon travail s’inspire du végétal, de ses couleurs, de ses formes, de ses mouvements, de ses vibrations… Je travaille avec le bois et non contre le bois, je m’inspire de ses dessins, de ses nœud, de la forme de base, l’ épouse, la mets en valeur… Je montre ce que le bois est capable de faire. » Hugo Boccara

« Ce qui m’inspire sont les nuances de couleurs, la texture et le veinage du bois que je mets en valeur en sculptant des formes simples. Je crée aussi des contrastes avec des peintures de couleurs légères. » Mathieu Delaunay

« Cet amoureux de la nature n’a qu’un seul objectif, vouloir faire revivre dans nos imaginaires ces animaux qu’il réalise. » François Marquet

« Balladé depuis mon enfance entre la forêt de Fontainebleau, de Woburn Abbey et de la forêt de Soignes, l’arbre, ce grand prince m’a toujours fasciné. Le travail du bois a commencé très jeune, le canif dans la poche. » John Pirson

« Sculpter, modeler, n’est pas pour moi un acte jubilatoire. C’est une bataille, avec moi-même, avec le sujet, avec la matière, avec les différentes techniques. Quand la bataille est gagnée, alors s’ensuit une grande joie. » Bernard Simonis